20世紀初在西方興起的一種與古典芭蕾相對立的舞蹈派別。它的鮮明特 點是反映現代西方社會矛盾和人們的心理特征，故稱為現代舞，亦有稱為“當代舞 蹈”、“新興舞蹈”、“現代派舞蹈”等等。

我喜歡現代舞的精致與純美，現代舞詮釋著古典舞美的韻律，把那種長袖當風、韶華遠逝的落寞，或者悲愴、或者憂傷、或者壯志凌云、或者對酒當歌的情感以現代的理解注入了全新的生命，每一個旋律都是一種變化，每一次騰起跳躍都有一種向往與企盼，更是在男性的的舞蹈里注入慷慨與豪邁！所以我之所以從古典改到這個舞種也是因為這個原因吧。

在一般人的眼里，既然是舞蹈，那它就必須要一直的舞動，但在現代舞中，這個觀念完全不存在，因為現代舞的概念非常廣泛，在現代舞者的眼里，大自然的一切無一不能舞，而人的每種行為和每個動作無一不在跳舞。

現代舞無論是以何種的形式表現，基本的都是要從動作開始，而動作的形成、延續、發展、變化，重要的是看動作的借力方法，其次是看作品的結構，現代舞打破了和諧理想的古典審美原則，對現實社會中人的關注和對自然真實美的追求，因此，在結構上特別講究對比。

那么很多人就會問現代舞注重是感覺和氣息，那么我們怎么來衡量這個感覺與氣息呢？在跳現代舞的過程中要用自己生而有之的六種感覺去全身心地感受現代舞。在現代舞作品中，強調的是舞者自身的重量而不是如芭蕾般的輕盈，在動作中強調空間的過程而不是動作的本身，在空間上強調韻味的頓挫而不是流暢，在構圖中強調不平衡而不是平衡，強調過程的揭示而不是過程的遮掩。

所以說不論是什么舞種，只要音樂一響起、隨著這部舞蹈作品的主題不同，凝成愛、恨、情、仇，苦、樂、悲、歡，在每一個小動作中纏繞、扭轉、跳躍、甩手、擺頭、踢腿、以至于凝神中，都要表現出舞者的堅韌和執著。